杂烩渡边信一郎,最喜欢的东方时代剧

作者:www.3410.com

中泽一登(Kazuto Nakazawa),1968年出生于新泻,今年正式迈入不惑,B型血,東京アニメーター学院(大致上可以翻译作“东京动画绘制者学院”)毕业。日文名作“中澤 一登”或“中沢 一登”,也使用过“辻 武司”这个名字(比如1997年的TVA《新·天地無用!》中)。 这个长期处于幕后的妖怪比梅津泰臣更加恐怖(或者阴险!?),除了动画界的各种要职担当,他还把手伸向了游戏界,音乐界,电影界以及广告界……总之这个宅男式的人物几乎把所有的媒体类型都玩了个遍。 首先,我们来看一下这个宅男的动画口味,好来弄明白日后的他是如何形成那样诡异的幽默感的。 在某次采访中,中泽一登声称自己受到10部动画作品的“冲击”(是惊吓吧!?),以下就作一番简单的列举:

引子——

说起来我虽然喜欢音乐,但也只是听ANIME POP的程度,我虽然喜欢异国文化,但对西方一直抱持敬谢不敏的态度,因此我往往无法理解动画中音乐元素的运用有多么出色,也无法理解西方的捏他和文化。而渡边信一郎恰恰就是善于运用西方元素的监督,我对他向来不怎么喜欢。可能我生来就是东方人,我喜欢东方文化,更喜欢东方以修身齐家治国平天下为己任的士,而我有喜欢看各个时代的人们生存的背景,历史的走向,命运的脉络。简单来说我喜欢冷兵器时代历史特征鲜明的作品。可以理解为我爱时代剧。2004年,这年有2部特别值得一提的作品,《铳墓》与《混沌武士》,前者让我异常动容,而后者虽然我给予了极高评价,但却写不出多么深刻的理解。原因在于这部作品的编排不利于情感抒发。

  我最初听人说起这个名字,我以为是[馄饨武士]。而他还告诉了我一个这样的故事:三人结伴去寻找带向日葵香味的武士。和往常一样,这样的组合注定要为食物和生计发愁。而在偶然的情况下,他们得到了来自中土的秘制馄饨配方,于是在途中三人以贩卖馄饨为营生手段,赚取路费。——这成为“片名的由来”。

该剧结构分为主线与支线,不论主线与支线都有大量反映社会背景与着重描写人们生活的时代剧特征,德川时代,日本已经统一,战争基本平定,家康锁国以后,日本境内一篇闭塞。武士阶层因为没有战争,地位也日趋下降,没有了信仰的武士沦为浪人,沦为流氓。德川时代可以说是武士最为黑暗的时代,而随后的黑船叩关与明治维新又是武士最为活跃的时代,但随着倒幕成功,废刀令的实行,武士退出了历史舞台。而故事发生的时期正好是明治维新未到,而德川幕府全盛的时期,这个阶段的武士是最无用武之地的,在这个背景下,武士阶层与平民阶层两大阶层的生活状态与方式就成了该剧着重描写的中心。其中留下印象最深的莫过第10话以毒攻毒的永光,第20-21话的悲歌慷慨以及最终话生死流转中的仁与景时,他们代表的都是武士阶层,尤其是失去值得奉上生命的君主后的武士,他们或是不被重用成为浪人,或是以利用对方的心态欺瞒自己成为幕府走狗,或是以旅行之名逃避寻找武士的生存之路,他们之中的大部分人最后都是以悲剧而收场的,正如景时所说我们生错了时代,在和平的时代,武士已经失去了自己的职责,起到了只是看家护院的打手只能。武士的宿命应该是忠于君主在战场上光荣的牺牲,荣耀与忠诚才是武士。而这个时代已经不再需要武士了。如今的武士就像是第一、二话中断手的混混,像是第九话魑魅魍魉中的过去的亡灵僧兵,最终话里寻仇的三兄弟,他们都是被时代抛弃的人,这些故事都充分表现了武士阶层的没落,堕落,让这些得以实现的是流畅的打斗与衬托音乐的画面,没错在这些场景中往往是音乐衬托画面,但渡边信一郎却用的是画面衬托音乐,镜头最终的停顿与背景营造出的氛围都是用来让音乐浓缩出当前场景的伏笔。丝毫没有单调的感觉,而是感觉层次丰富,有种感触通过感官渗透进了身体,不只是伏于表面的感动。

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  我脑中立马浮现的是风挽起衣袖在村边的木桥上张罗买卖,仁缺乏表情地在一旁做帮手,以及无幻自顾自把要卖的馄钝抢进自己的嘴里的情景。我理所当然地接受了这样混乱的剧情并当真以为如此——这个放在渡边信一郎的逻辑里是行得通的。而在我发现自己上当之后,事情已经以有过之而无不及的方式朝着更为匪夷所思的方向发展:比方说一堆埋头挖宝藏的人,一挖就是500年浑然不知自己已经是僵尸(第22话“怒发冲天”);比方说把一只狗扯过去进行棒球决斗,最后还乐不思蜀地成为抵御外敌的民族英雄(第23话“一球入魂”);比方说荷兰来的东印度公司长官,逃工出去暴饮暴食不说,居然是因为钦羡日本的男色文化千里迢迢渡海而来(第6话“赤毛异人”)——那个奇思异想的自我主义天才就这样回来了。剧中人一如既往的随性和散漫,一如既往的执拗和自大。渡边花了七年的时间让你知道什么叫做死性不改——当然,我们再乐于不过见到这样的死性不改。

平民阶级则是表现出了被武士或流氓压榨,或是遭到藩主迫害的人们。虽然名字是混沌武士,平民也是反衬武士的重要道具。实际上女主风就是平民的代表,她一直是在以平民的视角描述故事,她会对着盲眼女刺客喊助手却不明白武士相争的意义,很多场合她的幼稚行为正是体现了阶级不同所产生盲点,而正是她这个平民调和了两位武士的关系,带给了他们新的希望。第三、四话以心传心是非常重要的1话,其中暗藏三点内容,其一表现女性在当时社会的地位低下,其二表现如同武士道般的黑道精神,其三是对结局的呼应。瓦帮老大切腹时很像武士,但不同的是武士不会苟且偷生,武士拥有荣耀,而黑道总要想着自己的帮派和地盘上的人,伪黑道则是想的钱,因此有个武士不愿意跟着黑道而去了那边,在那边他也无法做出大事,只是打手,再次体现了无法付诸理想的武士悲哀。第11话的堕落天使则完全是讲的地位低下的女人的故事,被丈夫卖到妓院却无法以自己意志行动的女人悲剧。第七话的四面楚歌则是煽情戏,从开头就能猜到结尾,无钱无势的人只能通过偷窃来为母亲治病,最后被杀,悲伤的母亲开门对风说他已经回不来了吧。这段故事表面看上是在讲最底层的人活的多不容易,少年对母亲有多孝顺,其实单纯是在煽情,我觉得做的一点都不好。第十三、四话的暗夜行路是又是最底层的人反抗,他们是流放的罪犯的后人,地位比贱民还低,但他们选择抗争,在这个世界只相信钱与势力,这是前面那个偷东西的人的另一种极端,但只看想利益的人终会死于私利,也算因果循环。第16、17话醉生梦死中的男人又是一例,他的惨剧是遭到了藩主所害,因此爆发杀掉藩主被追杀,心中没有任何留恋的他最后也只有死亡一途,这些平民表现的是不同于武士阶级,而是最底层的平民结局的悲剧,而他们正好又是没落的武士阶层的受害者,但不管什么时候平民都是这种结果,直到文明社会的来到。

21世纪小福星:去宇宙吧!赤脚公主 (1992)

武士剧

第三种描写的人群是外国人,德川闭关锁国以后,日本不接纳外国人,这也是德川日趋落后的根源之一。那么当时的人对外国人是什么态度,全民反抗。从第六话的赤毛异人开始,那个荷兰人喜欢日本文化,却不被日本接受,他最后说希望有天日本能够容纳外国人,这可以看做从根本上反对德川幕府。第十九话的因果报应里日本人借用外国宗教揽财,人们普遍认为外国人不好,但是本国人有时要比外国人更加可恨,最后欺骗自己的还是日本人,这话主要是说的日本人对于外国人的利用。第二十三话的一球入魂可以看作黑船叩关前传,黑船结束了日本的愚昧时代,日本人很感激美国人,但从此日本便不再有独立,从明治维新时期直到二战以后,日本一直在受美国人的支配,这话里看起来无幻骂的是来犯的美国人,而实际赋予他的意思是让一切支配日本人的外国人滚出日本,包括现在在冲绳驻军的美国,无幻就是冲绳人,这句话从他口中所说别有一番味道。总体来说,对德川幕府时代的外国人的描写也是从内而外对当时背景的补充,让故事更加多元。而在几个搞笑篇里也不乏外国元素,第五话的马耳东风就有浮世绘影响梵高作画的说法,我对梵高不大理解,这个捏他不太好懂。整篇还是搞笑为主。第八话的唯我独尊虽然有点主线内容,但其实更加搞笑,尤其是永光这个自大的人的自我夸耀以及玩的各种HIP-HOP,这话是欧美音乐元素非常重的一话。第十八话的文武双全也是如此,据说用了某个把街头涂鸦者挖掘成设计师的捏他,不大了解,只能随便看看,涂鸦文化应该是美国兴起的吧,这个在本篇中也大量使用。第15话彻头彻尾倒是没有什么外国元素,只是娱乐向搞笑的一话,侧面反映了一些武士阶层的没落,从而走向唯利是图的道路。

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先来看看他之前的片子——[cowboy bebop]披着大太空的外衣,骨子里是美国西部片和香港黑帮电影;[kid's story]和[a detective story]是虚拟程式下人类的生存和觉醒状态,脱胎于两个美国怪才,英语对白;即便是还未形成渡边风格的[maccross plus]也摆的是宇宙联军的排场——你真的从里面看到了许多,就偏偏快要忘记渡边信一郎的本来身份:这是一个日本的动画人。在他的一系列(几乎是所有的)以人类本身为讲述对象的作品的冲刷下,你就算不以为这是一个身兼大爱的国界观念淡薄者,也几乎要承认他是一个生而优秀的科幻导演。

剧情方面的布局一般,每话都很有趣。整体风格上采用和西结合,重点篇章镜头的表现力极佳,全篇音乐出色,这是我对混沌武士最初的印象。而作为时代剧很好的表现了当时的时代特征,从这点来说是满分。人物塑造比较饱满,各种伏线回忆交织起来得以窥探到无幻与仁的过去与心理,再通过与现实的针锋相对,让两者形象都很饱满。风这个角色无非是个线索,又是平民阶级塑造有限,而大部分都是怀着少女情怀的伪善心理,不过考虑到全篇的人物设定水准,也算能够接受了。第三话里三个人曾经走向三个方向,第十六话里再次分道扬镳,但很快就又相见了。我觉得最终话里三人各奔东西也是枉然,虽说都说不知什么时候又会相见,可我总觉得不出一会他们就会在下一个阵子再见,虽说三人只是旅行了一小段时间,但都各自解开了心结,已经谁也离不开谁了,旅途还很长,只是从关东到关西没有多少,此外还有陆奥,四国,九州等地区在等着他们。搞笑,伤感,无奈,温馨聚在一起,混沌武士的水准即便放到哪个时代都不会逊色。

1992 / 日本 / 喜剧 科幻 动画 / 本郷みつる

接着无幻和仁就不合时宜地出现了。带着他们的刀横冲直撞愣生生地搅乱了你以前的思维。开篇的版画和水墨画面,[samurai champloo]以一部时代武士剧的姿态横亘在我面前,这着实让我发了一阵呆。那些个武士道、三弦琴、浮世绘、能剧和狂言,你看到它的时候觉得再正常不过,可是又恍若隔世。

注:通常写东西都是随性而发,某些是从人物关系入手,某些是从剧情结构着手,这大概是我习惯,理解的深就会多写点,感触少就会少写点。只想记录我看过则是写上情节脉络。我对本作的感触并不如铳墓那么多,但是我看的很愉快,这点毋庸置疑。我认为乐趣对于作品也同样重要。

《21世纪小福星 去宇宙吧!赤脚公主》 (『21エモン 宇宙いけ!裸足のプリンセス』,1992)

而向你宣告完身份的渡边要回归自我了,他很快就以行动昭示了就和[cowboy]中的太空一样,这依然只是一个漂亮的幌子。你见过这个样子的武士么?无幻从冒出头来开始就跟个野猴子一样,背着一把中国剑样式的刀,以巴西人玩Capoeira的技击腿法,见人就打毫无章规;也有号称是“天下最强”的男人哼着饶舌乐出来泡妞,顺便立志要打败功夫很高的眼镜武士(第8话“唯我独尊”);道场的小孩将涂鸦视为可比武士道的精神理想,满心肃穆地进行事关荣誉的涂画决斗(第18话“文武两斗”);相比之下仁可算是这里面最像武士的家伙了——如果我们将他的无框眼镜忽略——起码他内敛冷静,并且爱惜自己的刀,视其如生命(好吧,只为食物和女人解下过两次)。码了这么一大堆绝无仅有的武士,渡边在开篇就和你打好招呼了:“与实际历史会有所不同。别唠叨了,闭嘴看你的!”

21卫门(TV版 剧场版)请前往主页面手动跳至剧场版部分

公路片

《21エモン》又译《21卫门》,原著作者藤子·F·不二雄。本作上个世纪60年代末连载于《周刊少年Sunday》,共计56话,70年代初集结为3卷单行本出版,70年代末再版变成4卷。1991年被改编成TVA,而中泽提及的就是同系列次年上映的剧场电影。

两个武士,一个小姑娘,附加那只风身边带着的长着毛的小松鼠,人凑齐了自然就该上路了。由于不能有先进交通工具的缘故,[samurai champloo]终于得以比[cowboy]更清晰地显现出公路片的特质。这才是渡边信一郎骨子里的东西。如果非要抹去渡边身上的所有标签而仅仅以一言蔽之的话,我以为便只能是这点了。


所以一定会有各种荒诞的奇遇——这是渡边的秉性与公路片属性之间的最契合点。先不说我们的女主角吃饱就变胖的奇异体质,凭此她得以数次逃脱杀身之祸(第14话“彻头彻尾”);好不容易遇到一个性格温和拥有阳光般笑容的艺术家暗地里却是少女拐卖集团的鱼饵(第5话“马耳东风”);完全不懂得钓鱼的仁居然能从河里捞出一袋金子最后还被卷入假币制造的漩涡……当然,以渡边的性子,我们也丝毫不用怀疑这些必定是烙上了“渡边”标签的故事——要弃暗投明的画家其实竟是后来启迪了梵高向日葵灵感的菱川师宣;打败无数高手的升龙以难以想象的剑气伤人,使的是从中土学来的内功(第10话“以毒制毒”);他甚至还借迷幻蘑菇和嬉皮士风格的平家后人向六十年代致敬了一把(第22话“怒发冲天”)——是的,在路上总少不得摇滚乐。

还有以理所当然的姿态出现而让你无可奈何却又无话可说的分别,以及对自己认定的东西的执拗的找寻——我们早已在[cowboy]中有所领教,回到江户时代依旧不可放弃。所有的这些顽强地散落在千奇百怪的故事里,扎根的同时也让你明白:不是什么样的导演都能拍公路片,除非他自己也在路上。

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                                      ——没完呢^_^

猿飞小忍者

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日本 / 动画 / 佐々木皓一 / 三矢雄二 岛津冴子

《猿飞小忍者》第8话 (『さすがの猿飛』,8話「やぶれたり神風の術」,1982)

aka 真不愧是猿飞(69话全)【日语无字】请前往主页面手动跳至第八话

《さすがの猿飛》原作为细野不二彦,动画版共计69话。2005年的TVA《王牌鉴定人》就是改编自他的漫画。


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小金毛

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日本 / 新田義方

《小鸡干么》第45话 (『GU―GU ガンモ』,45話Bパート「ヤマトなでしこVSじゃじゃ馬娘」,1984)

只找到OP……

《GU―GU ガンモ》原作仍为细野不二彦,动画共计50话,另有剧场电影。中泽似乎是在高中的时候看的该动画。


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魔境传说阿克洛班奇

暂无评分

日本 / 康村諒

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